Carlos Aguirre y Yotam Silberstein a dúo
Miércoles 4 de abril a las 21hs. en Café Vinilo, Gorriti 3780. Entradas $ 300 a través de www.cafevinilo.com.ar o en boletería de miércoles a domingo de 20 a 24hs.
En una nueva visita a Argentina, tras los primeros conciertos que ofreció en el país durante 2017, el joven guitarrista israeli Yotam Silberstein regresa con un doble propósito: trabajar en un disco y presentar un repertorio de músicas compartidas junto al compositor y pianista entrerriano Carlos “Negro’’ Aguirre. Juntos propondrán un diálogo intimista conformado por composiciones de ambos especialmente arregladas para piano y guitarra.
Gracias a Andrés Beeuwsaert (pianista del grupo Aca Seca), y a raíz de la participación de Yotam Silbertein en el Festival de Jazz de Buenos Aires del año 2014, el guitarrista conoció la música de Carlos Aguirre. Unos años más tarde, Silberstein y Aguirre iniciaron en Nueva York su relación musical y amistosa.
La conexión humana y artística entre ambos fue inmediata y se profundizó en los escenarios el año pasado al presentarse en el Ciclo de Dúos que Aguirre anfitriona en Santa Fe, en La Usina del Arte (Buenos Aires) y en el Tucumán Jazz Festival. “Desde la primera vez que tocamos juntos en Nueva York surgió una sensación muy cercana en nuestras formas de expresión y nació de inmediato el deseo de seguir compartiendo’’, cuenta el músico entrerriano.
Cuando Yotam conoció la música de Aguirre decidió grabar una versón de “Milonga gris’’ en su álbum The Village, junto a su cuarteto integrado por Aaron Goldberg, Reuben Rogers y Greg Hutchinson. El repertorio que crearon juntos es el fruto de un abordaje estético que los une, nutrido por los eclécticos universos musicales que constituyen a uno y otro artista. El resultado son músicas sin clasificación posible, aunque con referencias a lenguajes como el jazz, músicas clásicas para ambos instrumentos y citas a géneros populares de diversas culturas musicales del mundo.
Un niño prodigio de la escena neoyorquina
Nacido en Tel Aviv, Yotam Silberstein fue tempranamente reconocido como un prodigio musical en su país. A los 21 años actuó en el jerarquizado Umbria Jazz Festival de Italia, lanzó su álbum debut aclamado por la crítica y emprendió una extensa gira por Europa. Después de recibir una beca para la prestigiosa New School, se trasladó a Nueva York en 2005. Fue finalista en el Thelonious Monk Concurso Internacional de Guitarra de Jazz ese año y continuó un camino que lo reunió a figuras destacadas del jazz, como James Moody, Roy Hargrove, George Coleman, David Sanborn, Marcus Miller, Paquito D’Rivera, Christian McBride , John Patitucci y muchos otros.
Yotam Silberstein ha tenido un impacto en la escena con sus líneas de bebop de precisión y sus improvisaciones. Ha viajado y tocado en importantes clubes y festivales de jazz en Europa, Japón, América del Sur, Asia y Estados Unidos y ha recibido grandes elogios por sus actuaciones. Sigue perfeccionado su arte con finura y un toque artístico innato.
Su versatilidad en el instrumento le ha permitido gestar un vasto espectro sonoro, donde conviven distintas músicas del mundo, el blues, el bebop y notables influencias brasileñas. Silberstein se presenta en la escena musical neoyorquina con una amplia variedad de lanzamientos aclamados por la crítica, que incluyen los discos Resonance y Brasil en el sello Jazz Legacy Productions, el nuevo álbum de trío de John Patitucci Irmaos De Fe y Harlem-Kingston Express Live!, de Monty Alexander nominado al Grammy, entre muchos otros. Su participación en el espectáculo Ella! en el Kennedy Center en 2011, con Dee Dee Bridgewater, Al Jarreau, el Dr. Billy Taylor y Janis Siegel, impresionó a la producción del lugar, razón por la que fue invitado a presentarse como artista especial en el KC Jazz Club. Además, en 2015 Yotam recibió el premio Sundance Time Warner por destacarse al crear banda sonora de películas. Yotam Silberstein ha viajado como líder en importantes clubes y festivales de jazz en Europa, Japón, América del Sur, Asia y Estados Unidos y ha recibido grandes elogios por sus actuaciones. Ha perfeccionado su arte con precisión, delicadeza y un toque artístico innato. Al tiempo que la crítica y sus seguidores recibieron a principios del año pasado su nuevo álbum, The Village, la revista DownBeat consideró este trabajo como “la grabación más completa hasta la fecha”, agregando que Yotam “brilla intensamente junto a sus colegas Goldberg, Rogers y Hutchinson”.
Más info: www.yotammusic.com
Acerca de Carlos Aguirre
A pocos meses de lanzar «Calma», su disco más reciente, este original compositor de nuestra escena musical argentina es autor de obras que van desde la canción hasta la música instrumental con una atmósfera camarística.
En cada etapa de su camino conviven diferentes formaciones grupales, en las que explora distintas facetas de su obra musical. Además de su proyecto solista, que incluye la edición de cinco CD, Carlos Aguirre ha compartido proyectos artísticos notables con Luis Salinas, Lucho González, Hugo Fattoruso, Quique Sinesi, Juan Falú, Silvia Iriondo, Francesca Ancarola y Jorge Fandermole, entre otros.
Sus composiciones quedaron plasmadas en tres discos con Carlos Aguirre Grupo (“Crema, Rojo y Violeta”), uno de piano solo (“Caminos”), un trabajo a dúo con Francesca Ancarola (“Arrullos”), una producción discográfica solista, con invitados: “Orillania” y el reciente «Calma», del Carlos Aguirre Trío, presentado a fines de 2017 . Todos editados a través de Shagrada Medra, el sello discográfico independiente que creó hace más de 20 años junto a Luis Barbiero, en la ciudad de Paraná, Entre Ríos.
Actualmente se encuentra trabajando, entre otros, en diversos proyectos, tales como el Carlos Aguirre Trío, el Carlos Aguirre Quinteto (guitarras) y en su repertorio de músicas del Litoral arregladas por el artista para piano solo.
Más info: www.facebook.com/carlos
Para ver y escuchar a Yotam Silberstein y Carlos Aguirre en vivo en el Tucumán Jazz Festival,
hacer click aquí.
